На протяжении двух-трёх последних десятилетий многие режиссёры регулярно вносят в копилку мирового кинематографа фильмы-антиутопии, которые обычно показывают, что нас ждёт в будущем после апокалипсиса. И судя по этим кинолентам, будущее предстанет перед человечеством не таким уж радостным и безоблачным.

Сегодня в подборке «фильмов, которые вы могли пропустить» мы расскажем об 11 картинах, посвящённых достаточно спорному, мрачному и ироничному жанру антиутопии или жанру-предупреждению всему человечеству.

1. Зелёный сойлент (1973)

Не хотелось писать кинорецензии, потому что в моем понимании это вещь сугубо вкусовая. Фильмы бывают хорошие и плохие. Но ведь плохие тоже кто-то смотрит, и даже с удовольствием. А хорошие, например, не так часто делают кассу. И обсуждать всё это – дело крайне неблагодарное. Как обсуждать чужих жен: ведь их уже выбрали, с ними счастливы (или нет), а как вы их оцениваете – ваше личное дело.

Но про «Солнечный удар» сказать захотелось. Потому что, как известно, Михалков в России больше чем поэт. Впрочем, как раз этот фильм (как, на самом деле, и любой другой) лучше посмотреть, абстрагируясь от отношения к автору («державник», «барин», «за-, про- и сверхпутинец» и т.п.) и личных разборок с ним. Ибо фильм, на мой взгляд, интересный, чувственный, с ярко выраженной позицией, которую можно принимать или нет. Но дело, однако, не в этом – потому и взялся поговорить об «Ударе».

Просто Никита Сергеевич снял, на мой взгляд, ФАНТАСТИЧЕСКИ НЕСВОЕВРЕМЕННЫЙ фильм. Он абсолютно в русле его мировоззрения, его исторической правды, о которой можно спорить до бесконечности. Однако именно здесь и сейчас всё это до обидного неуместно и даже вредно.

Этими наградами голливудские актрисы не хвастаются и даже не приходят на их вручение. Речь идет, конечно же, о «Золотой малине» — антинаграде за худшие актёрские работы, сценарий, режиссуру, кинопесню и фильм года — которую придумал в 1981 году американец Джон Уилсон в качестве дополнения к знаменитой кинопремии «Оскар». Смотрите наш рейтинг 10 худших актрис в мире — рекордсменок «Золотой малины» — за последние три десятилетия в кино.

Многие из этих книг следует прочитать каждому человеку, но их истории и персонажи в фильме получились намного ярче, чем в книге.

Итак, начнем с конца:
20. Выпускник. Фильм основан на одноименном романе Чарльза Уебба. Премия Оскар за режиссуру.

Поговорим о Бреде Питте. Мужчины, не спешите закрывать этот пост со словами «Ну, это для девушек». Несмотря на то, что на Питте висит вечное клеймо «самого сексуального мужчины на планете», он очень талантливый актер. И этого нельзя отрицать. Так что мы предлагаем и мужчинам, и женщинам вместе просмотреть 10 лучших фильмов с Бредом Питтом, а потом дружно включить эти фильмы в список ближайших к просмотру. А его красота – что ж, считайте ее приятным бонусом.

(Всего 10 фото)

Яркий представитель жанра гонконгской комедии

Известно, что любому хорошему комику не помешает своя узнаваемая «фишка». У Ричарда Нг такая «фишка» – его усы, благодаря которым он узнаваем всегда и везде. Но, к счастью, усы – не единственное его достоинство, ведь представить жанр гонконгской комедии без Ричарда Нг просто невозможно.

Если кто–то еще не знает — Мосфильм выложил в открытый доступ более 500 отечественных фильмов в отличном качестве.

Сегодня день рождения у АнатолияДмитриевича Папанова. Ему исполнилось бы 92 года...

 Сейчас о карьере актрисы мечтает чуть ли не каждая девочка. Порой они готовы на все, только бы попасть на экран. Знаменитые актеры становятся для нас примерами для подражания, а сама атмосфера кино манит нас с небывалой силой. Самое удивительное, что не обходит стороной это даже принцесс — самых настоящих-пренастоящих, которым «по должности не положено» об этом даже думать. Проблемы королевства, занятие благотворительностью и общественными делами — вот их дело.

На что вы готовы ради любимого человека?

В мировом кинематографе есть фильмы, которые оставляют после своего просмотра ощущение легкой грусти и, одновременно с этим, твердой убежденности в том, что все происходящее вокруг не лишено некоего потаенного смысла. Одним из таких фильмов является картина «Куда приводят мечты». Она вышла на широкий экран в далеком 1998 году.

Жизнь не стоит на месте. И те мальчики и девочки, которых мы помним по советским фильмам, уже давно превратились в тетенек и дяденек. Многие изменились так, что не узнать, других уже давно нет в живых…

Ольга Кузьмина

Один за всех и все за одного!
О том, как рождался этот фильм, рассказывает в книге "Наше кино" режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич — самый непризнанный гений российского кинематографа — и блистательные актеры, прожившие полную приключениями историю подвигов королевских мушкетеров.

Скачать

Фильм цепляет тем что сюжетную линию и дальнейшее развитие событий предугадать не возможно, действительно отлично снятый сериал.

В большинстве фильмов после пары минут просмотра, я могу накидать пять-десять вариантов того что мне покажут дальше, и с вероятностью в 95% описать финал. Некоторые можно даже не смотреть, прочитал название и уже точно знаешь что там будет происходить.
А «Зона Отчуждения» приятно удивила, действия разворачиваются по нарастающей, после просмотра первой серии — показалось что сериал, обычное унылое гэ, первая серия самая слабая, к середине второй серии добавили элемент мистики, появилась интрига, к пятой-шестой серии поймал себя на мысли что я плотно попал на крючок режиссеров и сценаристов.

Люк Бессон по праву считается одним из самых известных режиссеров и продюсеров нашего времени.

Французский режиссер, сценарист, продюсер, актер, писатель

Люк Бессон родился 18 марта 1959 года в столице Франции — Париже, в семье инструкторов по подводному плаванию. Детство Люка проходило на Средиземном море, в Греции и Югославии. В юном возрасте, после встречи с дельфином в море, мальчик решил стать морским биологом, так же он увлекался подводной фотографией, но мечтам не суждено было сбыться, в семнадцатилетнем возрасте он потерял возможность заниматься своим любимым делом из-за несчастного случая.
По возвращении в Париж Люк Бессон просматривал много фильмов, работал на съемочных площадках, во вспомогательных ролях. В 19 лет будущий именитый режиссер уехал в Голливуд, но через некоторое время, возвратившись на родину, пошел служить в армию. Вернувшись через три года со службы Люк Бессон начал работать в кинематографе в качестве постановщика музыкальных клипов, а затем как ассистент режиссера в "большом" кино.

Классика боевого кино и один из лучших образцов кинопродукции Гонконга "золотой эры" 80-х годов.

Год: 1984
Страна: Гонконг, Испания

Режиссер: Саммо Хунг Кам-Бо
Жанр: боевик, мелодрама, комедия, криминал

Итак, добро пожаловать в мир легендарной и самой комичной троицы в истории китайского кинематографа. Три выдающихся китайских комика, бойца, трюкача, акробата, актера и просто друга и однокашника по школе Пекинской оперы впервые Сэммо Хунг, Джеки Чан и Юань Бяо объединили свои силы в кинематографе впервые в 1983 году, когда результатом их сотрудничества стал один из самых безупречных комедийных боевиков века — «Проект А». После столь блестящей работы и громадного успеха, три работало вместе еще над 5 картинами, каждая из которых золотыми буквами вписана в историю жанра. Уникальное сотрудничество, нет, более того — неразъединимый сплав трех совершенно разных героев подарил миру море смеха, океан драйва и вселенную потрясающих боев и трюков.

Семь

Мощный актерский состав, глубокий сюжет и лихо закрученная игра в кошки-мышки. Кино о том, насколько пугающим стал окружающий мир и насколько мы привыкли к происходящему. Это тот фильм, после которого сидишь еще какое-то время, глядя в уже черный экран, и размышляешь над увиденным не в силах произнести ни слова.

Брюс Всемогущий

Корреспондент Брюс Нолан мечтает стать ведущим новостей. Судьба дарит ему шанс, и местечко должно вот-вот освободиться. Однако Нолан терпит неудачу и его увольняют. Раздосадованный, он гневается на Бога, а тот, в свою очередь, предлагает ему подменить его. И тут герой Джима Керри начинает отрываться по полной!

Автор этого забавного проекта – дизайнер из Малайзии Джеми Чунг. Он “смешивает” постеры всеми любимых фильмов с картинами реальной жизни так, что те кажутся органичным продолжением друг друга. Результат художник снимает на камеру своего смартфона. Смешение изображённого на плакатах и странные позы “моделей” порой придают хорошо знакомым постерам неожиданный подтекст.

(Всего 13 фото)

1

Все знают и, несомненно, любят отечественную экранизацию серии книг Артура Конан Дойля про эксцентричного сыщика Шерлока Холмса и его друга — доктора Ватсона. Недаром эта экранизация считается одной из лучших даже среди самих англичан.

Скачать

50 лет назад на экраны страны вышел несомненно один из лучших фильмов о Великой отечественной.

Идея снять этот фильм пришла в голову Леониду Быкову давно. В годы войны он мечтал стать летчиком, однако из-за маленького роста его не взяли в летное училище. Но любовь к людям этой героической профессии продолжала жить в нем постоянно. После того как в начале 70-х Быков перебрался и Ленинграда в Киев, он решил свои первый фильм на тамошней киностудии снять именно про военных летчиков.

«Матрица» — культовая лента, снятая тогда еще братьями Вачовски, стала ярчайшим кинособытием не только конца XX века, но и всей истории кинематографа в целом.

Но есть в нем еще что-то неуловимо-привлекательное, что заставляет пересматривать его даже спустя более десятка лет после премьеры. И каждый раз находить новые секреты.

Добро и зло в глобальных масштабах
Год: 1997
Страна: Франция
Режиссер: Люк Бессон
Жанр: фантастика, боевик, триллер, комедия

Кинотеатры приносят американским киностудиям всего 10% выручки, формально большинство фильмов – убыточны. Единственный шанс для актёров заработать – требовать процент от валовой выручки. Публицист Эдвард Эпштейн описывает «кухню» Голливуда.

Эдвард Эпштейн — известный американский публицист, он занимался исследованием политики и телевизионных новостей, преподавал политологию в Массачусетском технологическом институте и Калифорнийском университете.

В своём бестселлере «Экономика Голливуда» он описывает, как устроен Голливуд. Блог Толкователя приводит отрывок из книги, показывающий, из чего состоят доходы и расходы кинофильмов. Давайте ознакомимся с некоторыми моментами …

Заклинатель лошадей

— Петров, скажи!
— Да, безусловно!

Музыкальная комедия. СССР, ОДЕССКАЯ киностудия, 1983
Режиссер: Владимир Алеников.

В ролях: Егор Дружинин, Дмитрий Барков, Инга Ильм, Александр Леньков, Алеша Гусев, Максим Полянский, Света Протасенкова, Андрей Каневский, Инна Аленикова и др.
А начиналось всё с "Ералаша", куда Владимир Алеников направил свои стопы с целью самореализации. К тому времени детское юмористическое чтиво оставалось чуть ли не единственным местом, где он мог снимать кино на официальных началах.

В силу массы серьезных причин Аленикову долго не удавалось пробиться в элитарную когорту советских кинорежиссеров. Поэтому первые свои три картины он снимал на собственные деньги, которые зарабатывал переводами. Покупал пленку на задворках у операторов, монтировал по ночам на студии, платил сторожам… Тогда и возникла идея пойти в только что открывшийся журнал "Ералаш". Собрав волю в кулак, Алеников обратился к Александру Хмелику и Борису Грачевскому.

Среди миллионов кинолент с предсказуемым и затертым сюжетом встречаются и настоящие шедевры, которые способны разбить стандартные сценарии в пух и прах. Они шокируют, врезаются в память и не отпускают.

Для вас новая подборка фильмов, которые будут держать вас в напряжении вплоть до последней минуты.

12 обезьян / Twelve Monkeys

Терри Гиллиам снимает фильмы в своем собственном неподражаемом стиле. Их интересно смотреть, даже когда они не нравятся. С сюрреалистичной картиной «12 обезьян» все именно так. Не думайте, что попадете в сказку. Режиссер отправляет нас в удивительный мир, где возможны перемещения в будущее, потом назад в прошлое, где сумасшедшие — совершенно гениальные люди. Здесь то, что мы считали огромной тайной, заговором, имеет простую разгадку. Необыкновенный фильм, не стоящий в одном ряду ни с одним из голливудских блокбастеров.

Ведущие биологи мира до сих пор не могут решить: какие из животных класса млекопитающих самые прожорливые? Одни считают, что синие киты, съедающие за сутки до 8 тонн мелких рыбёшек, рачков, моллюсков и прочей океанской живности, совокупно именуемой планктоном. Другие указывают, что эта гора пищи составляет лишь ничтожную долю от веса туши 150- тонного гиганта, зато самое мелкое млекопитающее планеты — карликовая землеройка-белозубка, при собственном весе 1,5 грамма, может употребить за сутки вчетверо большую массу червяков.

Самый успешный проект современной российской анимации. Мультфильм на все возраста.

Рождение проекта
? Идея
В 2001 году художник Салават Шайхинуров, сотрудник занимающейся разработкой настольных игр фирмы Fun Game, получил заказ на создание концепции упаковки для шоколадных конфет круглой формы. Так появился эскиз шарообразного зайца. Как рассказывает художник: Он мне очень понравился, и я решил его не отдавать. Проработав в общих чертах ещё несколько персонажей, Салават Шайхинуров и дизайнер Илья Попов обратились с бизнес-проектом о создании 200-серийного мультипликационного сериала к основателю анимационной студии «Пилот» Анатолию Прохорову. После доработки проект был принят к реализации, а в марте 2003 года зарегистрировано ООО «Смешарики», учредителями которого стали Илья Попов (52 % уставного капитала), Анатолий Прохоров (24 %) и Салават Шайхинуров (24 %).

5 октября 1962 года на экраны кинотеатров вышел первый фильм в киносерии о британском суперагенте Джеймсе Бонде (James Bond) – Dr. No. Давайте вернёмся в то время и узнаем 45 интересных фактов об этой кинокартине.

В данной статье представлены лучшие экранизации произведений Стивена Кинга по версии самого автора. Давайте посмотрим, кто из режиссеров достоверней всего изобразил темную сторону мироздания, которую так кропотливо и подробно описал один из ее самых мощных созидателей...

Существует мнение, что кинематографическая ценность картины измеряется тем, сколько раз вы ее сможете посмотреть. Мы  уверены, что, пересматривая эти фильмы даже в пятый раз, можно все равно выделять какие-то новые интересные подтексты и с удовольствием находить незаметные с первого взгляда детали.

Всем нравятся захватывающие спецэффекты, оригинальные методы съёмки фильмов и неожиданные повороты сюжетов, однако далеко не все знают, с чего всё это началось

В истории кино есть определённые вехи: первый анимационный фильм, первый научно-фантастический фильм, первая смерть на киноэкране. Эти вехи известны настолько хорошо, что о них в мире кинематографа будут помнить всегда. Но есть и другие кинематографические «первые», которые, как правило, остаются незамеченными. А между тем, они тоже чрезвычайно важны и заслуживают внимания.

«Робокоп 2» (1990) — первый полнометражный фильм с использованием компьютерной графики в реальном времени

У «Робокопа 2» не так много поклонников по сравнению с первой частью этого фильма, который стал бесспорной классикой, однако это первый фильм, который официально относится к поколению CGI (англ. Computer Generated Images — компьютерная графика).

Рассказанная актерами и режиссером

Фантастическая комедия.

СССР, Мосфильм, 1986, цв., 135 мин.

Режиссер: Георгий Данелия.

В ролях: Станислав Любшин, Евгений Леонов, Юрий Яковлев, Леван Габриадзе, Ольга Машная, Ирина Шмелева, Лев Перфилов, Анатолий Сиренко, Георгий Данелия, Александра Дорохина, Галина Юркова, Александр Мартынов, Валентин Маренков, Резо Хобуа.

"Кин-дза-дза" — три раза "ку!"

Прикольный симбиоз известных фильмов и надоевшей всем рекламы.

Сегодня мы вспоминаем самые яркие высказывания Хаяо Миядзаки — художника, нарисовавшего множество волшебных миров.
… Но сначала немного истории...

Будущий мультипликатор родился 5 января 1941 года. Хаяо был вторым из четырех сыновей в семействе Миядзаки, отец — директор фирмы по производству авиадвигателей, мать — прекрасная, образованная женщина.

Старшеклассником он увидел мультфильм «Легенда о Белой змее» производства студии Toei. Впечатление от движущихся картинок-образов перевернуло всю жизнь будущего мультипликатора. Но молодой Хаяо учился вовсе не на художника или дизайнера — он успешно окончил университет по специальности «политология и экономика».

Мультипликация все не отпускала Хаяо, и он посещал кружок чтения сказок. Так автор стал обладателем внушительного багажа знаний о легендах, былинах, сказаниях и мифах.

Уважаемые читатели!

Российский оскаровский комитет выдвинул на премию «Оскар» фильм режиссёра Звягинцева «Левиафан».  Если вам интересно, какое это имеет отношение к будущим московским бунтам — давайте об этом поговорим.

Сначала несколько слов о том, 1) что такое российский оскаровский комитет и 2) что такое «Левиафан».

Российский оскаровский комитет — это группа граждан при национальной академии киноискусства. Возглавляет его заслуженный режиссёр Меньшов.

«Левиафан» — это, вкратце, вот что: 

1.Гудини

Описание: История восхождения к славе Гарри Гудини, его путь от ребенка из нищей семьи до великого иллюзиониста.

В этом году октябрь богат на кинематографические события. Зрителей ожидает несколько крупнобюджетных премьер, вроде фэнтези-драмы “Дракула”, но особенно октябрь порадует поклонников жанра “триллер”, ведь на экраны выходит целая серия леденящих и таинственных картин вроде “Исчезнувшей”, “Оставленных” или “Прежде, чем я усну”. Российские киноделы также выпускают в прокат несколько новинок, среди которых самым анонсируемым стала комедия “Выпускной”.

Давайте вместе разберемся в разнообразии октябрьского кинопроката и расставим акценты, выбрав для себя подходящие премьеры.

Наталья Селезнёва, Елена Проклова, Инна Чурикова, Ирина Алферова, Вера Алентова, Екатерина Зинченко, Евгения Симонова, Ирина Купченко, Наталья Крачковская… Пришлось немножко повозиться, но захотелось сделать несколько скриншотов «на память»…

(Всего 52 фото)

Скачать

Есть фильмы для долгих раздумий, мечтательные ленты или фильмы, которые можно посмотреть и забыть. А есть картины для женщин. И вы не поверите, но они необязательно про любовь. Они многогранны и непредсказуемы, как и сам прекрасный пол.

Жизнь в розовом цвете

Это очень глубокая и чуткая биографическая лента о французской диве Эдит Пиаф, жизнь которой была похожа на сражение за право жить, петь и любить, что само по себе значимо. Но стала шедевром она потому, что мастерски передала атмосферу Парижа, безумного, дикого и чарующего одновременно, который кажется сладким и романтичным только тем, кто его плохо знает. Наверно, в таких условиях настоящий талант и рождается, но это уже совсем другая история.

23 сентября 1994 года в США вышел дебютный фильм 35-летнего режиссера Фрэнка Дарабонта «Побег из Шоушенка» Фильм основанный на малоизвестной повести Стивена Кинга, скромно выпустили в ограниченный прокат — всего в 33 кинотеатрах, где картина заработала меньше миллиона долларов. Кто знал тогда, что спустя годы «Побег из Шоушенка» приобретет культовый статус. Предлагаю вашему вниманию несколько интересных фактов об одной из самых значимых кинолент современности.

Название фильма жутко не нравилось продюсерам. Все дело из-за слова «Шоушенк». Оно было труднопроизносимым даже для актеров, что уже говорить о запоминаемости зрителями. Потому создатели фильма обсуждали и другие варианты заглавия: «Стены надежды», «Осуждение» и даже «Надежда умирает последней».

Известный фотограф Сандро Миллер и легендарный Джон Малкович воссоздали некоторые из наиболее значимых портретов влиятельных фотографов. Серия показывает исключительные таланты обоих: Миллера – знаменитого мастера и актерские таланты Малковича.

Девид Бейли / Мик Джаггер в меховом капюшоне (1964)