Ювелирное дело — сложное ремесло, требующее титанического терпения и усидчивости. Создание некоторых изделий может занимать долгие месяцы (а в некоторых случаях даже годы). Мастера тратят кучу времени на подбор подходящих материалов, их обработку и полировку, ведь всё должно выглядеть идеально. Ювелиры, как известно, те ещё перфекционисты.

Однако, как правило, все их затраченные усилия полностью окупаются. На свет появляются фантастически прекрасные кольца, браслеты, серьги и подвески. Отдельного внимания заслуживают авторские концепты, разработанные с особым трепетом. Предлагаем вам посмотреть на готовые работы, которыми мастера своего дела решили похвастаться в интернете.

Фотошоп-баттлы — это новое и стремительно набирающее популярность развлечение пользователей интернета. Их суть очень проста. Люди выкладывают фото в интернет и просят, чтобы пользователи придумали что-то смешное и интересное.

Таким образом, те, кто не владеет дизайнерским мастерством, могут вдоволь посмеяться, а вот умельцы, ловко управляющиеся с программой, с удовольствием соревнуются между собой и совершенствуют свои навыки. Иногда разгул фантазии любителей фотошопа достигает таких масштабов, что получившиеся фотожабы становятся настоящими хитами социальных сетей. Предлагаем насладиться самыми популярными из свежих работ.

Если вы думаете, что макияж служит для того, чтобы немного приукрасить лицо, вы сильно ошибаетесь. Девушки в этом посте доказывают, что макияж может изменить внешность до неузнаваемости, и сделать из вас совершенно другого человека.

Атей Гайлан (Atey Ghailan) — концепт-художник и иллюстратор из Лос-Анджелеса, Калифорния. Он создает непринужденные и успокаивающие иллюстрации, зачастую переносящие нас в беззаботное детство. В настоящее время Атей работает старшим иллюстратором в Riot Games, разработчик видеоигр.


 

Адам Нормандин (Adam Normandin) — современный художник-реалист из Лос-Анджелеса. Он наиболее известен своими изображениями товарных поездов, граффити и американских пейзажей.


 

Как старые запчасти становятся произведениями искусства.

Скачать

Майкл Шевал — ведущий современный художник мира, специализирующийся на абсурдистских картинах, рисунках и портретах. По его определению, “абсурдность” — это перевернутая сторона реальности, обратная сторона логики. Это не плод мечтаний сюрреалистов или работы подсознания. Это игра воображения, где все связи тщательно подобраны для построения литературного сюжета. Любая из картин Шевала — это карта его путешествия в иллюзию. Его работы часто метафоричны и требуют острого взгляда, чтобы расшифровать часто скрытые аллюзии.


 

Одинаково профессионально работать в обоих жанрах – реализма и сюрреализма надо уметь.

К сожалению авторы работ не были указаны.

Разного рода хендмейд — это прекрасное хобби и способ выплеснуть творческую энергию. Но если у человека богатое воображение, он в поисках совершенства может дойти до того, что начнет шокировать и даже пугать окружающих своими работами. Что ж, это будет страшно, но красиво!

Валерий Слаук — знаменитый белорусский художник, специализируется на книжном искусстве и станковой графике, в частности, используя технику офорта. Его работы погружают в славянскую мифологию, создавая пленительные миры, в которых литературное вдохновение сочетается с безграничным воображением.
 

Скачать

Настя Миро — московская художница-реалист, окончила Школу-студию эстрады, кино и телевидения Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимовой (ВГИК).


 

Скачать

Очередная подборка интересных картинок, на которых затрагиваются различные проблемы современного общества и особенности жизни людей. Давайте же оценим эти философские рисунки, в продолжении.

В Центральной России сейчас еще наступает весна и достаточно холодно. А представьте, что на юге уже тепло и хорошо. И интересно, как бы жили мы все, если бы Москва находилась именно на юге? Нейросеть решила пофантазировать.

Скачать

Возникшее в 1970-х годах движение обрело большую популярность после выхода японского фильма «Парни-дальнобойщики», в котором присутствовали ярко декорированные грузовики.

Основная идея – максимально украсить свой транспорт, при этом сохранив его функциональность. Японцы добавляют к внешнему виду своих грузовиков хромированные детали, изощрённые фрески, неон, ткани и множество блестящих вещей.

Рене Розер (René Roeser) — талантливый фотограф-самоучка-сюрреалист из Люксембурга. Рене создает свои странные и парадоксальные миры, комбинируя фотографии, сделанные в городских условиях с помощью своей камеры, черпая вдохновение у художников-сюрреалистов.


 

Кейта Моримото (Keita Morimoto), японский художник из Токио, провел 14 лет в Торонто, окончив Университет OCAD в 2012 году. В его эмоциональных картинах классические техники сочетаются с повседневными мотивами, оживляя персонажей.


 

Top 100 Martial Arts 3D Renders | Moving Meditations 3D Community Challenge

Мультфильмы «Тайна третьей планеты» и «Рик и Морти», казалось бы, совершенно несочетаемые истории. Однако, для нейросетей не бывает ничего невозможного. В итоге получился действительно крутой микс. Как вам такое нейросетевое творение?

Художник Алексей Кондаков из Киева, Украина, использует сюрреалистическую документальную фотографию, чтобы вставить классических персонажей в современные декорации.


 

Его никнейм: Peter Xiao.
Ночью на его работы реально неприятно смотреть.

 Спорно, но всё же небезынтересно.

Мы живем в мире двойных стандартов, которые многие привыкли просто игнорировать. Люди привыкли поучать друг друга и давать ценные советы о том, «как правильно жить». Но на практике почти никто не придерживается собственных ценных уроков. Да и в целом нас вокруг окружает сплошное лицемерие. Ироничная серия комиксов «Да, но» художника Антона Гудима посвящена именно этому. Давайте посмотрим.

Беспощадный маркетинг

Пластилин – это простенький материал, который в основном используют для развития мелкой моторики и фантазии у детей.

Поделки из него получаются иногда колоритными, но в основном  откровенно страшненькими. Конечно, нельзя сбрасывать со счетов такое направление как пластилиновая анимация, то это уже отдельная область, которой заведуют высококлассные специалисты.

Bublegum (Тирсо Пас Санс) — мультидисциплинарный художник из Барселоны, Испания. Под влиянием культуры хип-хопа он начал писать на стенах, когда ему было 16 лет, и это стало его страстью до сегодняшнего дня. Его эволюция от самоучки, вдохновленного другими дисциплинами, такими как татуировка, он продвинулся вперед и стал мультидисциплинарным художником, создающим фрески по всему миру и произведения искусства в международных галереях.

Объект искусства должен быть цельным. Но если ты обладаешь способностью смотреть глубже, то даже из осколков можно создать нечто цельное и прекрасное.

Граффити – это искусство с духом бунта, проникающее в серую повседневность, напоминая о важных вещах или вдохновляя увидеть красоту во всем. На платформе Reddit существует целое сообщество, где пользователи собирают самые удивительные граффити, обнаруженные на улицах всего мира. Давайте взглянем на наиболее выдающиеся и запоминающиеся примеры!

Загадочная эстетика и пугающая, но при этом притягательная мистика ясно ощущаются в работах этого художника.

Стивен Макей – британский художник-самоучка. По крайней мере, он сам о себе так заявляет, ссылаясь на демократичность и деликатность.

Одно время в моде были так называемые охотничьи натюрморты с изображением битой дичи, выловленной рыбы, различных плодов и предметов быта.

Собственно, с французского nature morte и переводится как «мёртвая природа». Но когда кухонные натюрморты украшают живые шеф-повара, особенно пушистые и с хвостами, то эти картины получаются гораздо более позитивными, поднимают настроение, улучшают аппетит и являют собой настоящую усладу для глаз истинных кошатников.

Наименование Darktown изначально имел афро-американский район в Атланте, штат Джорджия. В 1930 году он был письменно охарактеризован белыми американцами, как «бездна адского убожества, деградации, болезней, преступность и страданий» и в скором времени превратился в нарицательное название афро-американских городских районов по всему Югу США. И именно в этом ключе их обитателей принимались изображать в разного рода комиксах того периода времени. Американские негры на таких рисунках были представлены очень недалекими и умственно ограниченными людьми.


Пловцы на старте.

Граффити — искусство с бунтарским оттенком, которое врывается в серую повседневность, напоминая о важном, или вдохновляя видеть красоту во всём. На форуме Reddit есть целое сообщество, где пользователи собирают самые невероятные граффити, найденные на улицах по всему миру. Взглянем на самые яркие и запоминающиеся примеры!

Как показать миру сказку? Конечно, через картину. И Пол Дэвид Бонд отлично знает, как это правильно сделать.

Разживин Игорь Владимирович родился 4 мая 1958 г. в городе Люберцы Московской области. Учился в МГЗПИ на художественно-графическом факультете. Он состоит в Международном художественном фонде, постоянный участник московских, республиканских и международных выставок, и начал свою активную творческую деятельность в 1986 году.

Сегодня Игорь Разживин – состоявшийся, профессиональный художник, много лет плодотворно работающий в жанре городского пейзажа.

Мэйзи Матильда (Maisie Matilda) — 24-летняя художница из Великобритании. Она получила признание за возрождение редкого искусства рисования по краям книг.


 

Аня — иллюстратор и молодая мама. Она создаёт комиксы, основываясь на сюжетах из реальной жизни. Перед вами будни мамы, через которые проходят многие женщины. Немного юмора, грусти и ответственности!