Сделать всё без сучка и задоринки бывает ой как сложно, и киноиндустрия тут не исключение. Ведь в создании фильмов на разных этапах задействовано огромное количество людей, и хоть один из них да и ошибётся. Так в кадре появляются ляпы, разглядеть которые способны только внимательные зрители. Ну или те, кто решил засмотреть любимые фильмы, сериалы или мультики до дыр. Чтобы вам не пришлось этим заниматься, интересными киноляпами поделились пользователи сети.
Киносъемка — процесс непростой и многоступенчатый. Иногда режиссер уже в процессе просмотра снятого материала или на основании опросов зрительской аудитории приходит к решению, например, изменить финал. И есть случаи, когда это действительно делало фильм намного лучше! Осторожно, спойлеры. 20 фильмов, у которых мог быть совсем другой финал
Вот вспоминаю свою молодость и видеокассеты VHS, который были массово 180 минут. Влезало стабильно 2 фильма по полтора часа. Чуть позже уже приходилось пользоваться кассетами на 240 минут, куда вмещались два фильма по 1 час 50 минут, которых было не так много в то время. А сейчас фильм под три часа — это норма.
«Не время умирать» стал самым длинным «Бондом» — 2 часа 45 минут! «Мстители: Финал» два года назад побили рекорд не только по прибыльности, но и по длине среди всех марвеловских фильмов — 3 часа 2 минуты! Грядущий марвеловский блокбастер «Вечные» будет идти 2 часа 37 минут! Зак Снайдер размахнулся аж на 4 часа своей «Лигой справедливости».
Раккун-Сити, где когда-то располагался фармацевтический гигант корпорация Umbrella и где вовсю бурлила жизнь, превратился в город-призрак на Среднем Западе. Компания давно переехала, но на ее месте глубоко под землей набирает силу великое зло. Когда оно вырвется на свободу, единственный шанс выжить уцелевшей горстке людей – сплотиться и узнать всю правду о корпорации Umbrellа.
Фильм станет адаптацией первых двух частей серии игры Resident Evil.
Разговоры о том, что «Гостью из будущего» переснимут, начались ещё весной, после питчинга кинопроектов в Фонде кино. В этом материале собрали все факты, которые известны на данный момент о фильме «Гостья из будущего – 2021».
Итак, «Гостья из будущего – 2021», скорее всего, будет называться «Сто лет тому вперёд» – это, кстати, оригинальное название повести Кира Булычёва, по которой фильм и снимут.
Фантастическая повесть вышла в 1978 году и сразу стала очень популярной. В книге рассказывается история мальчика Коли, который случайно попадает в будущее, в конец XXI века. В мире будущего всё совсем по-другому, и Коля, выдав себя за участника большого исторического маскарада, отправляется исследовать окрестности. Он попадает на космодром, а после становится свидетелем того, как два космических пирата, Крыс и Весельчак У, похищают у девочки Алисы некий прибор под названием миелофон. Коля, пытаясь помочь Алисе, забирает миелофон и попадает с ним обратно в прошлое. Вслед за Колей отправляются и пираты, и сама Алиса.
Киноэкипаж в составе актрисы Юлии Пересильд, режиссера Клима Шипенко и космонавта Антона Шкаплерова во вторник отправился с космодрома Байконур на МКС, где пройдут съемки художественного фильма. Они проведут на МКС 12 дней и вернутся на «Союзе МС-18» с космонавтом Олегом Новицким, который с весны находится на станции. Что пишут о происходящем мировые СМИ — в материале ТАСС.
Создатели нового фильма о Джеймсе Бонде наверняка ошарашены новостью о том, что в первые выходные проката их детище уступило китайскому военному фильму, снятому по заказу правящей партии. Картина «Битва при Чосинском водохранилище» собрала 203 миллиона долларов, превзойдя «Не время умирать» со сборами в 119 миллионов долларов и «Веном 2», чьи сборы составили 90,1 миллиона долларов.
«Не время умирать» – первый фильм в ковидную эпоху, дебютировавший со сборами более чем 100 миллионов долларов без учета китайского рынка. Но он меркнет в сравнении с китайским блокбастером, который при бюджете в 200 миллионов долларов является самым дорогим фильмом в истории китайского кинематографа. Трехчасовой блокбастер повествует о победе Китая над силами ООН под командованием США и приурочен к 100-летию основания правящей Коммунистической партии. Некоторые утверждают, что кассовый успех фильма связан с тем, что правительство организовало походы в кино для своих многочисленных сотрудников.
Бывают такие сериалы, которые сразу после своего появления умудряются наделать такого шума, что не слышат о них разве что ленивые. Таким оказался южнокорейский сериал «Игра в кальмара», который вышел на платформе Netflix 17 сентября 2021 года. За это время он успел завоевать бешеную популярность и попасть в топы просмотров во многих странах мира. На это есть множество причин: захватывающий сюжет, яркая картинка и отличная актёрская игра. Ну а ещё постоянные приливы адреналина из-за неожиданных поворотов истории. Естественно, такой сериал не мог не вызвать волну мемов!
WarnerMedia выпустила первый тизер-трейлер сериала «Дом дракона», события которого развернутся за 200 лет до финала «Игры престолов». Шоу из десяти серий стартует на HBO Max в 2022 году.
«Дом дракона» описывает начало конца Дома Таргариенов и события, приведшие к гражданской войне, известной как танец Драконов. Роль принца Дэймона Таргариена сыграет Мэтт Смитт, которого можно увидеть в ролике.
В наш век фантастических технологий и высоких скоростей остаётся очень мало времени на раздумья и, как бы это печально не звучало, на настоящие чувства. Множество людей надеются уделить время поискам личного счастья чуть позже, когда уже будет построена карьера и достигнута финансовая стабильность. А кто-то пытается убедить себя в том, что настоящих чувств не существует, они – лишь плод воображения писателей и кинематографистов. К счастью, есть пары, доказывающие существование любви всей своей жизнью.
Скоро в прокат выходит «Не время умирать» (No Time To Die) — 25-й фильм «бондианы» и последний для Дэниела Крэйга в роли агента 007. Мы расскажем, почему эта бойкая развлекательная картина не имеет ничего общего с одним из величайших киносериалов в истории.
Эпоху 1970-х с полным правом называют лучшей в истории мирового кинематографа. В это время жили и создавали свои невероятные киношедевры Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола и другие признанные мастера, а рядом с ними работали молодые и дерзкие режиссёры. В фильмах снимались невероятно красивые и талантливые актёры и актрисы, а сюжет отличался осмысленностью и логикой. Сегодня мы предлагаем вспомнить картины, которые сами по себе достойны внимания и к тому же оказали влияние на кинематограф в целом.
Когда речь заходит о премии «Оскар», то людям больше всего интересно, кому же достанется статуэтка за лучший фильм, за лучшую мужскую и женскую роль, а также за лучшую режиссуру. А ведь всего у премии «Оскар» существует 24 номинации и все они очень важны. Например, «лучшие костюмы». Труды художников по костюмам часто недооценивают и эту несправедливость нужно исправить. Именно благодаря им мы можем полноценно насладиться фантастическим и особенно историческим фильмом. Костюмы лучше любых слов передают атмосферу. Итак, давайте посмотрим фильмы, получили «Оскар» в номинации «Лучший дизайн костюмов», начиная с 2001 года.
2001 год, «Гладиатор»
Режиссёр: Ридли Скотт. Художница по костюмам: Джанти Йейтс.
Принято считать, что все советские мультфильмы пронизаны глубоким моральным и философским смыслом. В общем-то, это так, но некоторые мультики настолько необычны и оригинальны, что до сих пор вызывают споры.
Одни из этих мультфильмов полны юмора, другие имеют глубоких смысл, переворачивающий сознание зрителя, третьи так и остаются загадкой: мы не понимали их смысла в детстве, и с годами мало что изменилось… После их просмотра мозг зрителя зависал, а то и вовсе ломался на какое-то время, и появлялись мысли «А не пора ли мне к психиатру?». Но несмотря на всю свою странность, мультфильмы, созданные в конце ХХ века мультипликаторами с богатым и глубоким внутренним миром, дарят нам яркие эмоции и по сей день.
Неправильно подобранный актёр — беда для всего фильма. И чем более центральным является персонаж, которого он играет, тем ситуация печальнее. Зрители в наше время разборчивые, и они сразу заметят, если актёр не доигрывает, переигрывает, просто плохо играет или вовсе не подходит.
Особенно интересен последний вариант, так как в этих случаях актёры уже не в той степени виноваты, как те, кто их нанимал. Менеджеры по кастингу, режиссёр, продюсеры или руководство студии — вот все те люди, которые могли дать маху, навязав определённых исполнителей, которых не следовало брать. Так что не будем винить актёров, они могут стать заложниками ситуации.
Пользователи сети обсудили, какие актёры были явным мискастом в своих фильмах, выдвинув свои кандидатуры. Мы взяли самые залайканые варианты — вот они!
В Сочи назвали лауреатов 32-го кинофестиваля «Кинотавр». Главный приз достался драме Николая Хомерики «Море волнуется раз». Лента также была удостоена награды за лучшую женскую роль — её получила Ольга Бодрова, дочь Сергея Бодрова — младшего. Лучшим режиссёром стал Владимир Мункуев, поставивший картину «Нуучча», лучшим актёром был признан Павел Деревянко («Подельники»), а награду за лучший сценарий жюри присудило Наташе Меркуловой и Алексею Чупову. Они представили драматический триллер «Капитан Волконогов бежал».
Николай Хомерики и команда фильма «Море волнуется раз»
— Продюсер фильма «Чернобыль» Александр Роднянский назвал обзоры BadComedian «мусором». «Я никогда не смотрю эти обзоры. Странно, любя кино и читая о нем хорошие книги, смотреть подобный мусор», – заявил продюсер. «Поверьте, я не против критики. Но мне неприятна реакция гопников», – подчеркнул Роднянский, добавив, что считает блогера некомпетентным и необразованным человеком. Он также уточнил, что не возражает против того, что BadComedian высказывает свою точку зрения, а пользователи могут смотреть его блог, если не в состоянии мыслить самостоятельно.
Ну то есть Евгений Баженов — необразованный и некомпетентный гопник, а его зрители, то есть мы с вами, неспособны думать самостоятельно.
Зато Роднянский и Козловский, снявшие за 700 миллионов государственных рублей провалившиеся в прокате русофобские помои про обоссавшегося от страха первого космонавта Юрия Гагарина и продажных трусливых чернобыльских ликвидаторов — молодцы и умницы.
Помои «компетентных» Роднянского-Козловского, стоившие госбюджету без малого миллиард, посмотрели 1,5 млн зрителей. А у ролика «некомпетентного» Евгена уже почти 5 млн просмотров
«Дюна» — роман Фрэнка Герберта о галактике далёкого будущего. Книга рассказывает о Поле Атрейдесе, чья семья получает во владение планету Арракис. Арракис покрыт пустыней, в которой добывают важнейшее вещество — «пряность» или меланж. Обладать залежами меланжа означает иметь большую власть в империи, поэтому семья Пола оказывается втянута в политические интриги.
S.T.A.L.K.E.R. от мира кино. Невероятно честный масштабный блокбастер с большим бюджетом.
Шокирующий сюжет, невероятная актёрская игра и, конечно, Данила Козловский! Настоящий ЧЕРНОБЫЛЬ кинематографа.
ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА!
На днях в широкий прокат вышел долгожданный фильм Дени Вильнева «Дюна». Его ожидали и критики, и зрители. Пока что есть смешанные отзывы — три часа экшна многим зрителям пришлось по душе, другие же заявили: ничего непонятно, скучно и не интересно. Пока что никто не хочет раскрывать всех тайн фильма и поэтому постит мемы.
Космос всегда притягивал человека – а уж после бурного развития отрасли в ХХ веке, кинопроизводители буквально завалили экраны фильмами соответствующей тематики. Наш новый энциклопедический обзор каталогизирует и систематизирует лучшие картины о космосе, покорении пространства и столкновении с инопланетным разумом, пришельцами. Здесь нашлось место как фантастическим лентам, так и основанным на реальных событиях историях. Эксперты редакции выбрали для вас пятьдесят действительно важных, значимых и впечатляющих произведений – так что, список из лучших фильмов про космос станет отличным подспорьем в выборе, что стоит посмотреть (или пересмотреть) сегодня вечером.
В прокате «Дюна» Дени Вильнева — новейшая экранизация романа Фрэнка Герберта (точнее — его первой части) и один из самых громких блокбастеров осени, 170-миллионный эпос со звездным актерским составом и шлейфом непомерных ожиданий фанатов. Разберемся, во что режиссер превратил текст, вдохновивший Джорджа Лукаса на «Звездные войны».
Порой фильмы дарят зрителям не только интересные и захватывающие сюжеты, но и запоминающиеся сцены, которые начинают жить своей отдельной жизнью. Перед вами кадры из фильмов и сериалов, которые были настолько хороши, что стали мемами.
В прокат выходят «Узники страны призраков» — англоязычный фильм эксцентричного японского многостаночника Сиона Соно. Мы расскажем, почему фильм, который сыгравший главную роль Николас Кейдж называет самым диким в своей карьере, может оказаться близок и понятен российскому зрителю.
Дуэт сорвиголов, состоящий из Героя (Николас Кейдж) и Психа (Ник Кассаветис), грабит банки виртуозно, дерзко, с огоньком. Но однажды, как часто бывает в этой профессии, фортуна им изменяет, и во время налета в Самурай-тауне их накрывает полиция. Герой оказывается в заточении, где, едва прикрытый набедренной повязкой, тренирует у себя реакцию и буддистское смирение — ловя мух одной ладонью.
Плоские, одноклеточные нарциссы–фетишисты в латексе уместны, когда тебе 8 лет или для извращений. Как нишевой контент для детей и умственно–отсталых взрослых стал мейнстримом, лезущим из каждого утюга?
Не все спецэффекты из фильмов 20 века, в том числе тех, которые были сняты до 90-х годов, безнадёжно устарели. Некоторые визуальные хитрости и украшения, воплощённые на экранах несколько десятилетий назад, вполне прошли проверку временем и не смотрятся смешно или дёшево.
Конечно, сейчас с помощью компьютерных технологий многие знаменитые сцены фильмов прошлого были бы созданы намного качественнее и правдоподобнее. Зато в год своего выхода фильмы из нашего списка своими спецэффектами ломали людям головы и навсегда меняли их представление о возможном.
Мы собрали для вас 14 фильмов из разных десятилетий 20 века, которые навсегда изменили кинематограф своими спецэффектами, которые и по сей день выглядят круто. Особенно если представить, каким образом их воплощения добивались в доцифровую эпоху.
Французский кинематограф за свою более чем вековую историю создал бессчетное количество шедевров, которые в разные эпохи определяли тенденции развития мирового кино на годы вперед. Мы собрали пятьдесят фильмов, снятых в разные годы и разных жанрах, и которые просто необходимо посмотреть любому киноману для того, чтобы понять – откуда голливудский кинематограф брал и продолжает брать добрую половину своих сюжетов.
Эпопея «Звездные войны» уже не одно десятилетие остается культовой для миллионов фанатов во всем мире. Поклонники историй о далекой-далекой галактике не устают откапывать новые факты о знаменитой эпопее. И вот — некоторые из них.
Все мы знаем, что события в кинолентах имеют лишь отдаленное сходство с реальностью и часто приукрашиваются сценаристами и режиссерами. Фильмы в первую очередь развлекают зрителей, а уж затем знакомят с действительным устройством мира. Но если идеи кочуют из одной экранизации в другую, мы начинаем воспринимать их как неопровержимые факты.
Объекты движутся по орбите с совершенно разными скоростями
Героине Сандры Буллок в фильме «Гравитация» совершенно не нужно было преодолевать весь путь в одиночестве. По крайней мере по законам физики, а не сценарного искусства. Кончина героя Джорджа Клуни вызвала массу вопросов у ученых. Во время трагической сцены движение обоих персонажей в открытом космосе замедлилось, а значит, Клуни не мог утянуть Буллок за собой в пространство. Сандре надо было всего лишь легонько подтянуть трос, а не позволять космонавту отцеплять себя.
Ныне на кино про войну снова дают деньги, немалые, посему антимидасы от отечественного синематографа ринулись в бой. Ну а поскольку на нормальное историческое сопровождение у них обычно финансов не остается (деньги-то есть, вот только подрядчик обычно их себе в карман берет, а нанимают гогнарей за копейки), днище пробивается с завидным постоянством.
Очередную планку в пробитии дна берет фильм «Лётчик». Тем, кто хотя бы немного знает историю отечественной авиации, от хохота уже стало немного плохо
В 1995 году в прокат вышел фильм «Храброе сердце», главную роль в котором исполнил голливудский актер Мел Гибсон. Он же по совместительству был режиссером и продюсером картины. В американском и мировом прокате лента произвела фурор. Сборы в три раза превысили бюджет, лента была выдвинута на 10 номинаций «Оскар», забрав 5 из них.
А весь мир узнал о многовековой борьбе Шотландии за независимость от Англии и о героическом парне Уильяме Уоллесе с двухметровым двуручным мечом.
Посмотрел охапку новых трейлеров киношек, которые всякие там Холивуты собираются высерить в кинозалы в 2022 году. Впрочем, и у наших тоже кое-что намечается интересное. Хотя в целом, конечно, не густо.
Крабы размером с дом. Никаких говорящих щук и мечей кладенцов а только хардкор. Злой гений задумавший растворять людей методом спаивания (!) их газированным напитком Боа джус.
Мультфильм совершенно не вписывался в детский «коридор» возможностей в советских медиа. Массовая гибель людей. Ужасы. В союзе тщательно выверяли и правили сценарии, но указать японскому сценаристу подсветить роль партии было все-таки невозможно. А тут такой сюжет антикапиталистический.
Я думаю что современное увлечение взрослых людей аниме объясняется «родовой травмой» детского просмотра этого замечательного мультика. Ну и конечно борьба с шипучкой которой не было только заронила в души юных советских пионеров и комсомольцев интерес к сладкой гадости.
Практически вся активность в киноиндустрии перешла сейчас на сериалы. Теперь там и бюджеты и звезды и спецэффекты. Подобная тенденция началась еще до пандемии, но ограничения еще больше подтолкнули эту сферу в онлайн-кинотеатры и сериалы вместо проката в кинотеатрах.
Ожидать от голливудских фильмов реализма, конечно, наивно. Однако некоторые кинематографические клише, которые встречаются во множестве фильмов, раздражают особенно сильно. Пользователи социальной сети Reddit рассказали о том, что из происходящего в фильмах бесит их больше всего, поскольку никогда не случается в реальной жизни.
Геолог с гитарой, неравнодушный нигилист Иван Мирошников, Данила Багров — все эти образы пришли к нам из мира кино. Но, в отличие от множества других героев экрана, они заслужили статус культовых. Причина такого успеха проста: в этих персонажах нашли свои отражения разные поколения — наши дедушки и бабушки, мамы и папы и, в конце концов, мы сами.
В следующий раз, когда вы будете смотреть один из этих фильмов, вы точно заметите моменты, о которых пойдет речь ниже. Такие специфические детали знает только настоящий киноман!
Зарубежные стриминговые сервисы всё чаще покупают права на российские фильмы и сериалы. Заграничному зрителю уже доступны такие проекты, как «Мажор», «Майор Гром: Чумной Доктор», «Эпидемия», «Серебряные коньки», «Перевал Дятлова», «Лучше, чем люди» и многие другие. Своё мнение о причинах растущего интереса крупных площадок к отечественной продукции и её преимуществах на западном рынке RT высказали глава «Роскино» Евгения Маркова, генеральный продюсер компании «Среда» Иван Самохвалов, режиссёр Юрий Быков и главный редактор издательства Bubble Роман Котков.
Вчера посмотрел премьерный показ нового художественного фильма «Солнцепёк».
Очень тяжёлый фильм. Очень хороший фильм. Очень правдивый фильм. Хороший, потому что правдивый. И тяжёлый, потому что правдивый. Смотреть тяжело, а не смотреть нельзя.
Лучшее, что российское кино выдало за много лет.
Теперь подробнее. Фильм где-то уровня «Иди и смотри». И, что характерно, один актёр (Кравченко) играет главных героев в обоих фильмах.
Вот вы ржёте над неким политиком Яшиным, «ха-ха-ха, он зарегил кинокомпанию, бездарь» (ссылаясь при этом на Алексея свет-Анатольича). Но на самом деле бывший председатель чего-то там муниципального не так прост, как вы думаете. И подозрения в том, что он будет при помощи кино отмывать свои чёрные доходы, — лишнее тому подтверждение.
В Ярославле снимали выноску окна к сцене “Афоня просыпается в комнате Кати” (фильм “Афоня”). Снимать надо было в пять утра (утренний режим — солнце еще не взошло, но уже светает).
Фильмы на тематику катастроф зрители в основном любят за зрелищность. Где еще можно увидеть, как вместе с землей проваливаются дома, а астероид уничтожает все живое на планете?
Сегодня я предлагаю вспомнить фантастический фильм, который у нас в кинотеатрах посмотрело более 24 000 000 зрителей. Эта лента называется «Враг мой».
Зарубежная (особенно американская) кинофантастика была довольно-таки редким гостем на экранах советских кинотеатров. «Железный занавес» работал как часы — уже сегодня мы видим, сколько посредственной фантастики Голливуд выпускал в те далекие годы. После первых впечатлений от просмотра на видеокассетах и «кабельном» понимаешь, что не все так хорошо, как могло показаться на первый взгляд и на Лукаса/Спилберга/Кэмерона приходится десятки «ремесленников» от мира кино...
В последнее время нас все больше окружают всякие гаджеты, которые решают многие проблемы (например, робот-пылесос или мойщик окон и т. д.).
В короткометражной картине «Совет» речь идет о приложении, которое помогает принять решение. Все мы знаем как сложно бывает принять решение в той или иной ситуации, а тут такое приложение — раз и все готово, совет получен, можно выполнять.
Фильм очень хорошо показывает, что станет с человеком, каким он будет, как он изменится и что будет с его жизнью, когда просто, тупо следуешь советам говорящей машины.
Ведь следуя советам бездумно, ты просто теряешь собственное «я», становишься такой же бездушной машиной.
![Интересные факты о фильме "Враг мой"](/uploads/2021/08/10/auto_10-594161fdf1aff88a1c5a3a637801d2891d.png "Интересные факты о фильме "Враг мой"")