История производства Семикаракорской керамики в Ростовской области сама по себе удивительна. Делали кирпичи и черепицу (если захватывать и довоенный период), потом плели корзины и вдруг переключились на посуду. Причём на этот рынок они вышли лишь в 70-х, когда вроде бы свято место было занято. И знаете, всё получилось, смогли занять свою нишу.

2022 год для Семикаракорской керамики юбилейный, им 50 лет стукнуло, как предприятие в Семикаракорах причислили к списку предприятий художественных промыслов России. Ну что, пойдёмте познакомимся с их продукцией поближе. Предупреждаю, можно и влюбиться :).

Народный промысел Семикаракорская керамика, как следует из названия, зародился в славном городе на Дону — Семикаракорске, который был основан на месте казачьей станицы Семикаракорской. Расположен он в центральной части Ростовской области, на левом берегу реки Дон, примерно в 130 км от областного центра. По одной из версий город был назван в честь семи братьев-староверов Каракорских, бежавших на Дон и основавших поселение.

По другой — название происходит от имени казачьего атамана Семена Каракорова. Есть версия, что название города произошло от сочетания числительного «семь» и татарского слова «коркор», что в переводе означает «ставка», «стан». Изготовление же керамики в этих местах является продолжением многовековых традиций, которые зародились в городе ещё во времена процветания гончарного ремесла в казачьей станице Семикоракорской.

Научные исследования местности показали, что в данном регионе гончарное искусство зарождалось практически в каждой станице и городке, где были залежи глины. В 30-х годах двадцатого столетия множество кустарных мастерских с полностью ручным способом производства на примитивном оборудовании объединились в отдельную отрасль, образовав Семикаракорский райпромкомбинат. Сегодня за продолжение и популяризацию данного ремесла отвечает АО «Семикаракорская керамика».

2.


3. Только зайдя на предприятие, ты попадаешь в царство красоты и уюта. Посмотришь направо — там фонтан встречает, налево...


4. кошечка-краса на чашечку чая соблазняет.


5. А чуть дальше — целая выставка народного достижения местных умельцев. Расписные чайники и ложки, да клумбы с цветами в конце концов, так и приглашают присоединиться к высокому. Территория предприятия составляет 73 688,25 кв.м.


6. С 1999 года на территории предприятия функционирует музей, где и хранится его золотая коллекция, а это, между прочим, свыше 1500 изделий.


Идея создания фаянсового производства Семикаракорской керамики, имеющего художественную ценность, своё узнаваемое лицо, зародилась у Николая Сергеевича Арабского, он тогда руководил предприятием. Поэтому именно его называют родоначальником Семикаракорского промысла.

Изначально он много ездил по стране в поисках талантливых мастеров, которые горели своим делом, не боялись экспериментировать и были готовы добиваться результата, который вызовет отклик в сердцах людей и станет отражением донской самобытности. С 2002 года его имя носит бывший Советский проспект города Семикаракорска.

7.


Сам музей состоит из двух залов, плюс небольшое ответление. В первом больше про историю, а также про новое направление, которое сформировалось в 2000 году — это создание интерьерных кукол и кукол-грелок из фаянса и ткани. Второй зал презентует изделия, которые тиражируются в настоящий момент, но были созданы в разное время. Это и новинки, и популярные, давно зарекомендовавшие себя изделия.

8.


9. Настенные часы, расписанные в стиле семикаракорской керамики.


Итак, прародителем АО «Семикаракорская керамика» считается Семикаракорский районный промышленный комбинат (РПК), который был организован в 1943 году сразу после освобождения территории от гитлеровских оккупантов. Тогда на комбинате было расположено много производств: швейные, сапожные, часовые, слесарные, мастерская по плетению корзин из лозы, гончарный цех и художественная мастерская. Получается, были такими многостаночниками. Понять можно, нужно было срочно помогать налаживать жизнь на освобожденных территориях.

Колхозам и совхозам нужна была тара, да и другая продукция предприятия. А хозяйкам на подмогу стали производить кувшины, глечики, кружки, махотки и макитры. В этих горшках, например, объемом от 10 до 40 литров, счастливые хозяйки солили заготовки на зиму. Керамику делали из местной красной глины. Первыми керамическими изделиями были: пепельницы, плевательницы, цветочницы, кружки, кувшины для воды.

10.


11. Первый зал.


12. Начать знакомство с Семикаракорским фаянсом предлагается с археологических фрагментов раскопок. Керамика — это один из древнейших спутников человеческой цивилизации. В окрестностях города Семикаракорск, расположенном на Дону, нашли около трёх десятков древних поселений, пользовавшихся керамикой местного происхождения, созданного из здешних же суглинков и различных сортов глины.


13. Далее рассказывается о формировании художественно-стилевой направленности предприятия.


В конце 1960-х было принято решение о проектировании в Семикаракорске мастерской по выпуску художественной керамики мощностью 600 тысяч штук изделий в год. Среди этих изделий был предусмотрен и выпуск фаянсовой продукции. В июле 1972 года на здании, выложенном из красного кирпича, появляется заветная табличка с надписью «Цех керамики».

14.


Первые изделия, приближенные к современным, были выпущены из «Цеха керамики» в 1973 году. В их числе небольшие кувшины, сахарницы, миски. Они были приняты сначала Художественным Советом предприятия, а затем Художественный Совет Облисполкома утвердил образцы 10 изделий из Семикаракорска. И эти изделия также выступают в качестве экспонатов музея. Они очень близки к современному фаянсу: черепок белого цвета на основе глины Владимирского месторождения из карьера вблизи города Шахты.

15.


Чуть позже НИИ Художественной промышленности разработало специально для Семикаракорского РПК технологию производства на основе, добываемых в районе города Шахты, владимирской и фёдоровской глин. После нескольких месяцев экспериментов с технологиями в 1974 году было решено заимствовать опыт у Конаковского фаянсового завода (Тверская область), крупнейшего в то время предприятия по производству столовой посуды и декоративной майолики, ведущего свою историю с начала 19 века. В 1975 году на заводе начался выпуск изделий для дома и сувениров из белого фаянса.

16.


Первыми художниками, пришедшими на завод, были Людмила Алдошина, выпускница Миргородского керамического техникума, и Александр Казанков, окончивший Абрамцевское художественно-промышленное училище. Художники упорно искали мотив росписи, манеру исполнения, собирали материал по народному искусству Ростовской области. Вместе с сотрудниками донских музеев участвовали в экспедициях: изучали местный фольклор, народное искусство края.

Затем на предприятие пришли и другие художники — Наталья и Валентин Ткач, Александр и Инна Павловы, Константин и Елена Кехаиди, Александр Стуков, Александр Шапоткин. Все они были выпускниками Абрамцевского художественно-промышленного училища. Создавали образцы для массового тиражирования также Надежда Верченко и Иван Масличенко, Валентина Резванова и Василий Тимченко.

17.


18.


19. А это уже второй зал. На фото художник Ефимова Дарья, показала нам свои работы, которые взяли приз на престижном конкурсе.


20. Тема дикой природы в её работах раскрыта в новой стилистике, и смотрится уже не как народный промысел, а как современная стилизация.


21. Во втором зале находится свыше 350 наименований, экспозиции которых обновляются каждый квартал. Напомню, в запаснике музея хранится ещё более 1000 изделий, так что могут себе позволить.


На начальном этапе существования предприятия какая-либо стилевая направленность, объединяющая мастеров, отсутствовала. Директор Николай Арабский поощрял разнообразие, считая, что так каждый покупатель сможет выбрать себе что-то свое. В итоге ассортимент Семикаракорского РПК обновлялся ежегодно практически на 100%, при этом новых изделий внедрялось до 700 шт. Большой процент обновления на стадии становления предприятия был необходим, он способствовал формированию стиля Семикаракорской керамики.

22.


23.


24.


И всё же со временем, в результате творческих поисков выделилось несколько течений, во главе которых стояли свои авторы. Так идеологом пейзажной живописи с донскими мотивами стал Иван Иванович Масличенко. Несмотря на отсутствие художественного образования, он был невероятно талантливым человеком, при этом он горячо любил свой Донской край.

25.


26. Поддерживая местные традиции, «Семикаракорская керамика» выпускает много сувенирной продукции с надписями, казаками-казачками, раками и прочей традиционно Донской атрибутикой.


27.


28. Вот, пожалуйста, целая коллекция по мотивам романа «Тихий Дон» Михаила Шолохова.


Скульптурное направление пошло в свет благодаря усилиям Петра Антоновича Кунаховцева. Данные работы выполняются в обобщенной манере, но с проработкой деталей. Они очень выразительны, проникнуты добротой и мягким чувством юмора.

29.


30.


Автором декоративной кистевой живописи стала Людмила Васильевна Алдошина. В основе данной росписи стали стилизованные цветочные композиции с акцентом на цветы в центре. Позже она стала главным художником промысла.

31.


32. Такая посуда может стать частью коллекции и переходить из поколения в поколение, а не просто использоваться в быту.


Малую пластику на себя взяла Светлана Валентиновна Мартеньянова. Особенность таких изделий заключается в том, что они рассчитаны на внимательное и детальное рассмотрение. Мелкие фигурки тщательно проработаны и декорированы под глазурной и солевой росписью с доминирующим синим и голубым цветом. На таких предметах часто изображены жанровые сцены.

33.


34.


Родоначальником солевой росписи в семикаракорском письме является Татьяна Юрьевна Токаренко. Она в своём творчестве часто обращается к солевой росписи, благодаря которой художнику удается изобразить сложные композиции и пейзажи. Соли придают работам невероятную нежность и акварельность. И кажется, они словно сливаются с фоном и становятся похожими на фарфор. При этом изделия не перегружены декором. Иногда автор и вовсе отказывается от рисунка и работает исключительно цветом. Как следствие её даже можно отнести импрессионизму.

35. Часы «Весна на Дону»


36.


37.


Это шахматы, посвященные знаменитому историческому событию — Азовскому осадному сидению. Как известно из истории, 27 июля 1641 турецкая армия осадила Азов, занятый на то время казаками. Турок было около 200 тысяч, казаков же за крепостной стеной около 10 тысяч. Осада длилась 112 дней. Ни мощные штурмы, ни опасные подкопы, ни хитрая тактика не сломали упорство и храбрости казаков. Потеряв во время осады около 30 000 воинов, турки отступили от Азова.

38.


39.


В 1983-1985 годах предприятию был присвоен статус «Народный промысел», что потребовало приведения художественных течений к одному, основному. К разработке стиля подключилось НИИ художественной промышленности, его специалисты помогли привести к единству приемы письма, сложение колористической гаммы. Был разработан уникальный дизайн Семикаракорской росписи, которая позволила выделить изделия народного промысла на фоне остальной керамической продукции.

В основу росписи вошли степные растения Донского края с некрупными соцветиями. Они подсказали характер написания — дробным, мелким мазком. Открытость природы солнцу сформировала колористический строй композиций. Ближе всего к такому пониманию декора стояли работы главного художника фабрики Людмилы Алдошиной. Как результат, этот стиль постепенно развивался и изменялся, но и сегодня донские изделия имеют свой отличительный знак в виде оригинальной ручной росписи.

40.


41. Есть тут сувениры и для настоящих мужчин и любителей пенного.


В наше время их фаянсовое производство стало той палочкой — выручалочкой, которая позволяет и историю славную продолжать, и продвигать местное ремесло. Отличительная особенность Семикаракорской керамики в том, что при его производстве используется метод уникального ручного труда, оригинальность форм, изобретательность и поэтичность в декоре. Семикаракорская керамика прекрасна не только красотой форм и буйством красок, она привлекает своей практичностью и экологичностью.

42.


Здесь никогда не встретишь позолоты, деколи, претензий на высокохудожественную роспись, всё просто, зато уютно, да и вкусно. Семикаракорские изделия радуют глаз, выглядят изящно и в то же время очень функциональны. Они не будут пылиться в шкафу, из них хочется есть и пить прямо сейчас.

43.


44. В музее представлена большая коллекция тематических изделий. Вот, например, работы, выполненные к нашему юбилею Победы.


45.


46.


47. В 2000 году зародилось новое направление — создание интерьерных кукол и кукол-грелок из фаянса и ткани.


48.


49.


50.


51.


52. Здесь же находится витрина изделий с олимпийской символикой.


53.


54. А в этом мини-зале нас встретили старинные комоды, на которых расположились необычной красоты лампы-ночники.


55. Так лампы горят в темноте. Правда, очень красиво?


56.


57.


На изготовление одного изделия требуется от нескольких недель до нескольких месяцев. Время зависит от сложности узора и объема вещи. А так вкратце весь производственный процесс можно разделить на следующие этапы: эскиз, подготовка сырья, формовка, сушка, отделка, проверка, роспись, нанесение глазури, второй обжиг и снова проверка, и можно отправлять на свидание с клиентами.

58.


59.


60.


61. Новогодняя тема у них тоже в почёте.


62.


Как резюме добавлю, АО «Семикаракорская керамика» не стоит на месте. Они стараются идти в ногу со временем, растут и развиваются. А от этого мы с вами только выигрываем. Вот смотрите, кроме классики готовы выполнять индивидуальные заказы. Вон даже Coca-cola в своё время не удержалась, а про трактор «Кировец» вообще молчу. А так Семикаракорский фаянс состоит из трёх компонентов: глины, песка и каолина (это такая глина белого цвета), ну и, конечно же, той любви, которую вложили работники предприятия в каждое изделие. В следующий раз я покажу как такую красоту делают.

63.


А великана то и не заметили. Всё понял, давайте и про этот чайник-гигант по имени «Богатырь» я расскажу немного. Вся история началась в 1995 году когда был создан оригинал чайника мастером своего керамическо-фаянсового дела Алдошиной Людмилой Васильевной. И вот к своёму 40-летнему юбилею решили местные умельцы себя и народ удивить, сделать чайник-великан, точную копию «Богатыря», только увеличенную в 20 раз. В декабре 2011 года начали над ним работать.

Лепили вручную, всю работу разделили на несколько этапов. В начале сделали крышку, затем дно, и уж потом взялись за стенки. Затем обожгли при температуре 900 градусов. Расписали и опять обожгли. Но только уже при температуре 1 200 градусов. Пусть он получился не совсем фаянсовый чайник, но точно Семикаракорских кровей. Ведь только из грубой глины можно создать изделие такой величины руками.

Как результат, в апреле 2012 года этот чайник Богатырь выставили на всеобщее обозрение на празднике «Семикаракорские узоры». А потом им даже восхищались в Олимпийском парке в Сочи, во время Олимпиады. Чайник вмещает в себя 904 литра, а высотой он 183 сантиметра.

64.

 

источник