1. Вся творческая часть интернета была поражена после того, как эти фотографии появились в сети. Художник провел необычный эксперимент, в ходе которого постарался разделить комнаты таким образом, чтобы в них идеально сочетались красочный хаос граффити и белый, контурный минимализм.

Павел Андреевич Федотов — художник, который безропотно переносил поражавшие его один за другим удары судьбы. Ужасная нищета подтолкнула Федотова к тому, что он начал писать копии собственных картин. Трудно представить что-либо более безотрадное для художника, чем копирование самого себя — в то время как душа рвется создать новое произведение. Павел Федотов боролся молча — даже близкие друзья до самого последнего момента не замечали надвигающейся катастрофы, хотя безумие уже давно подступало к нему. Печальная развязка наступила быстро.

(Всего 32 изображения)

Мастерство некоторых художников превосходит все границы. Они рисуют чем угодно: маслом, акриловыми красками, углем, шариковыми ручками или простым карандашом, — но их работы не отличить от фотографий. Немалое упорство и талант авторов делают эти работы чем-то большим, чем просто фотокопиями. В них жизнь, видение художника, эмоции и иллюзия мира, в котором мы живем.

Перед вами 15 художников, глядя на работы которых мы буквально не верим своим глазам.

Диего Фацио

Диего работает как струйный принтер, начиная рисовать с края листа. Рисует простым карандашом и углем. На создание одного портрета у художника уходит по 200 часов работы.

2001 год для американского художника Джона Брамблитта стал переломным. После очередного приступа эпилепсии Джон потерял зрение. С того момента его глаза могут различать лишь свет и темноту. И единственным его спасением от отчаяния стало рисование. Джон разработал собственный стиль: он использует текстурные краски, по которым и ориентируется на холсте.

2001 год стал для Джона новой страницей в его карьере художника.

Предлагаю посмотреть потрясающие картины талантливого русского художника Жданова Владимира Юрьевича.

(39 фото)

До 1999 года жил и работал в Сибири (Омск, Красноярск, Тобольск, Тара). Несколько лет работал в сибирской таежной деревне. Рисуя пейзажи с натуры, разработал технологии письма маслом и акварелью при низких температурах — до -40 градусов по Цельсию.

Майк Драгас (Mike Dragas) — немецкий художник-гиперреалист. Родился в 1983 году. Рисованием увлекся в детстве. Вдохновляется творчеством Дали, Карраваджо и Гигера.

Экспозиция, которая проводится в год 70-летия Победы, показывает, как тема мирового конфликта и исторический опыт советского народа времен войны отразилась в отечественном искусстве

С 2008 года ежегодно в пятницу второй полной недели марта мир отмечает Всемирный день сна. День этот посвящен пропаганде здорового сна, привлечению внимания к проблемам сна и борьбе с нарушениями сна (здравствуй, мелаксен!). В этом году слоган Дня сна звучит примерно так: «Кто видит много сладких снов, тот будет счастлив и здоров» (When sleep is sound, health and happiness around).

(Всего 16 фото)

 Итальянский художник и скульптор Питер Демец (Peter Demetz) обладает даром вдыхать жизнь в такой, казалось бы, безжизненный и жёсткий материал, как дерево. Во всяком случае, его скульптуры, изготовленные вручную, выглядят безупречно и кажутся живыми.

Фотореалистичные рисунки карандашом.

Цифровой художник Анил Саксена (Anil Saxena) из Мумбаи, Индия, создаёт удивительные фотоманипуляции с помощью Photoshop. Его сюрреалистические изображения по-настоящему удивляют.

Больше 24,5 тысяч фолловеров у инстраграм-проекта 21-летней художницы Элиски Подзимковой (Eliska Podzimkova) из Праги. Секрет успеха прост: она остроумно дорисовывает свои фотографии.

(Всего 27 фото)

1.

Юная латышская художница Марите Десайне (Marite Desaine) всего три года тому назад окончила художественную школу в Виляне, но за прошедшее время успела достичь серьезного прогресса на поприще изобразительного искусства. Она является прекрасным подтверждением того факта, что настоящий художник может одинаково хорошо пользоваться любыми материалами и инструментами — будь то акварельная живопись или цифровые иллюстрации, которых она создала уже немало. Но особо стоит выделить ее восхитительные работы, созданные простейшей шариковой ручкой.

Используя столь обычный инструмент, ей удается создавать потрясающие иллюстрации. Мало того, что они красивы, красочны и очень реалистичны, эти работы созданы в особой штриховой технике. Присмотревшись, можно заметить, что каждый подобный рисунок Марите подчиняется общим линиями и волнам, которые придают ему особую целостность и движение. Благодаря этой технике, иллюстрации излучают теплоту, наполняются светом и чарующей красотой.

(Всего 9 фото)

1. «В ночи» (Into the Night). Затрачено 28 часов.

Овен

Родился в Бразилии, живет в Лондоне. Лукас Левитан дорисовывает к фотографиям своих мультяшных персонажей. Некоторые выглядят забавно.

Художник Андрей Тарусов, известный своими работами "Спортивный календарь", "Осторожно, Крым" и другими не менее заметными работами к Дню конституции нарисовал "Конституционный календарь" в своем фирменном стиле.

У бразильского художника Лукаса Левитана есть интересное увлечение: он берет случайные фотографии из инстаграма и дополняет их своими рисунками. В итоге снимок приобретает совершенно новый смысл.

Теперь люди сами предлагают ему разные фотографии и просят переделать их.

1

Все перечисленные ниже картины могут показаться вам знакомыми, но все же им чего-то не хватает … в своей серии картин «Скрытые пространства» (Espacios occultos) испанский художник Хосе Мануэль Баллестер удаляет фигуры людей из классических картин, открывая скрытые пространства (отсюда и название серии) и объекты, которые раньше оставались незамеченными.

(11 фото)

Художница из Кейптауна Лорэйн Лутс (Lorraine Loots)в рамках своего проекта "365 открыток для муравьев" каждый день в течение года рисует по одному миниатюрному рисунку и выкладывает свои работы в Instagram instagram.com/lorraineloots

Потрясающе реалистичные портреты рисует молодой норвежский художник Dino Tomic (Дино Томик), известный еще под псевдонимом AtomiccircuS. Свою серию портретов он посвятил своей семье: бабушке, дедушке и матери с отцом. Как говорит сам художник это самые лучшие и самые благодарные зрители, и почитатели его таланта.

Визажист и художник бодиарта 27-летняя Эмма Фей, которая в прошлом году переехала в Лестер, поразила мир, своей работой Паук, которая быстро облетела мир. Это последние работы Фэй, в которые она превращает талантливых акробатов в художественные полотна, на которых изображены живые существа, предметы и ландшафты.

Акварель часто называют самой непослушной, самой капризной краской. С ней трудно работать, ее трудно хранить, она непредсказуема и требует от художника максимальной сосредоточенности. Зато те, кому удалось ее покорить и приручить, знают секрет создания по-настоящему потрясающих работ, глядя на которые задаешься единственным вопросом: «Кому они продали душу, чтобы так рисовать?»

Приглашаем вас в галерею по-настоящему атмосферных, ярких и талантливых работ. Это именно то современное искусство, которому не стыдно признаться в любви.

Эмоциональный реализм Стива Хэнкса

Лица людей на большинстве картин художника затемнены или повернуты в сторону. Это сделано для того, чтобы выразить эмоции и чтобы тело «говорило». «Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни. Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение и уют в жизнь зрителя», — говорит Хэнкс.

Японский аниматор и иллюстратор Kazuhiko Okushita создает интересные рисунки, не отрывая карандаша от бумаги.

Пожалуй, это самое крутое граффити в стиле "Парка Юрского периода", которое я когда либо видел. Чтобы создать такой шедевр нужна действительно недюжинная сноровка и профессиональное мастерство.

Для уличных художников весь мир — как один большой холст, и поэтому стрит-арт развивается самыми быстрыми темпами из всех существующих видов искусства. Уличное искусство — это в первую очередь социальное явление, отражающее общество и его устремления. Оно не сковано цензурой и рамками приличия, поэтому художники творят на стенах городов все, что захотят.

Маттиас Адольфссон — шведский иллюстратор-фрилансер. В своих рисунках он создает до смешного сложный мир, используя для этого только ручку и акварель. Кабины самолетов, причудливые машины в стиле стимпанк, микросхемы, перекрестки — все настолько переполнено мелкими деталями, что невозможно охватить взглядом всю картину целиком.

 В то время, как мы проводим наше лето пропитываясь лужицами собственного пота, 19-летняя художница из Атланты, Саванна Бурджес тяжело трудилась над созданием настоящего шедевра. Она провела почти все лето, создавая невероятный рисунок китайского гороскопа.
Бурджес фотографировала весь трудоемкий процесс создания постера размером 76 сантиметров на 1,1 метр. Каждая фотография демонстрирует нам другое животное, которое является частью ее умопомрачительной работы.

День 1-2: Бык и крыса

Когда финская художница Инге Лёёк (Inge L??k) была маленькой девочкой, по соседству с квартирой ее родителей жили две пожилые дамы — Алли и Фифи. Старушки отличались веселым нравом и настолько запомнились Инге, что впоследствии вдохновили ее на целую серию открыток, рассказывающих о жизни бесшабашных неунывающих подруг.

Британская художница из Кембриджа, Лия Мелия (Lia Melia) родилась и выросла в небольшом городке на берегу моря. Переехав в Кембридж, англичанка продолжает рисовать свои воспоминания детства и отрочества.

А вот чем она рисует?

Российский художник скрывающийся под ником Duran рисует остроумные, саркастичные, а порой и циничные с изрядной долей черного юмора картинки на злобу дня. Предлагаю вашему вниманию лучшие работы художника, многие из которых вы несомненно встречали в сети.

1

Когда астраханцы — жители дома по улице Московская заходят к себе домой, они чувствуют себя, словно попали на природу. Первый этаж — березовая роща, второй этаж — речные просторы. Все стены — пейзажи. Такой необычный холст выбрал для себ Борис Черниченко, бывший житель этого дома, профессиональный художник. С красками помогали соседи. Чтобы украсить все восемь этажей понадобилась не одна неделя. Каждая площадка имеет свой колорит и тему.

Летом 1946 года журнал Esquire выбрал Фрица Уиллиса (Fritz Willis) для создания своих иллюстраций для обложек. Это было начало впечатляющей тридцатилетней карьеры. Фриц – один из самых востребованных художников своего времени – 30-60-е годы минувшего века, о чем говорят названия фирм-заказчиков рекламы – Max Factor, Pepsi-cola, Warner Brothers. А жизнеутверждающие пин-апы он поставлял в журнал “Esquire”, что также служило своеобразным знаком качества.

Дориан Кливенджер — один из наиболее известных и талантливых современных художников в жанре фэнтези. Его творчество несколько отличается от творчества привычных нам Fantasy Masters (Борис Вальехо, Луис Ройо, Ларри Элмор и др.), и в то же самое время имеет общую с ними основу. А именно: изобретательную фантазию Арийского Творца Новых Миров.

«Дьявольское очарование эротического искусства, воплощающее в себе средневековые фантазии, все еще запретные даже для современности. В общем, основная тема — это Красавица и Чудовище, из союза которых рождается Любовь. Очаровательные, восхитительные и красивые образы — хотя, наверное, не для всех»

Для уличных художников весь мир — как один большой холст, и поэтому стрит-арт развивается самыми быстрыми темпами из всех существующих видов искусства. Уличное искусство — это в первую очередь социальное явление, отражающее общество и его устремления. Оно не сковано цензурой и рамками приличия, поэтому художники творят на стенах городов все, что захотят.

Дурбан, Южно-Африканская Республика