Почти у каждого народа есть культовые произведения искусства, которые в полной мере отражают его дух, менталитет и мироощущение. Сегодня хотелось бы рассказать о живописном творенииамериканского художника Эндрю Уайета «Мир Кристины» – культовом полотне, которое для жителей Америки имеет такое же значение как для нас самые знаменитые полотна русских художников-классиков.
Культурная столица нашей необъятной Родины богата на события, которые должны удивлять. В Санкт-Петербурге стартовала выставка «Коты известных художников» Андрея Сикорского. На выставке представлены картины Ван Гога, Моне и других известных живописцев. Это полотна нового формата — на каждом коты играют главную роль.
Все картины выполнены в жанре цифровой живописи, авторство принадлежит популярному современному художнику Андрею Сикорскому.
«За долгие века европейской истории кот превратился в вечный символ, в икону, в устойчивый сложный знак», — говорится в описании к выставке. Произведения наполнены гротеском и иронией. Здесь происходит странная, но от этого не менее интересная встреча серьезной живописи и карикатуры. Смех и ирония берут верх, тем самым делая великие произведения искусства ближе и понятнее для зрителя.
Алексей Андреев — российский художник, работающий в технике цифровой живописи, использующий в творчестве технологии виртуальной и дополненной реальности. Иллюстрации художника представляют собой фантазию на тему недалекого будущего, которое переплетается с современностью.
Трасса «США — Россия».
В середине прошлого года в США жил и творил талантливый художник Артур Радебо (Arthur Radebaugh), чьё наследие совсем недавно стало возвращаться из забвения благодаря стараниям энтузиастов. Мы тоже приложим усилия, чтобы потрясающие работы Радебо нашли своего зрителя в будущем, о котором художник так много думал.
Заражение
Мы любим постапокалипсис
Нам нравятся истории о борьбе за выживание среди разрушенных городов и радиоактивных пустошей. Зомби-апокалипсис скорее отзовётся учащённым сердцебиением, чем страхом. Всё то, что нам приходится сдерживать в себе, можно будет выпустить наружу. В постапокалипсис разгуляются самые тёмные стороны человеческой природы.
Весь мир знает норвежского художника, графика и иллюстратора Теодора Киттельсена по его рисункам мифологических персонажей и считает его создателем троллей — таких, какими мы их сейчас представляем. Фигурки троллей в Норвегии, сделанные по рисункам Киттельсена, — популярный сувенир среди туристов.
Кэти Энн Гилмор (Katy Ann Gilmore) – художница из Лос-Анжелеса. У неё есть степень по математике и несложно догадаться, где она черпает вдохновение. Её работы детализированы, ритмичны и симметричны и — да, они больше похожи на элегантное уравнение.
После выпуска из университета в 2014 году Кэти сделала выбор в сторону искусства, сейчас она выставляется во многих художественных галереях по всей Америке, а также выкладывает фото в Инстаграм. Художница говорит, на её творчество влияет топография и связь между 2D, перпендикулярными плоскостями и их искажениями в 3D-пространстве.
Художницу вдохновляет природный ландшафт
Житель Воронежа Александр Селезнев по утрам работает дворником, а вечером – рисует картины в Photoshop. На них – приметы лихих 90-х: перестрелки, боевики, взорванные ларьки, грабежи и убийства. За мрачное творчество воронежского художника называют нуар-романтиком.
Алексей Рычков – художник редкой, уникальной способности виртуозно создавать картины в разных жанрах и техниках. Не многие из современных живописцев умеют объединять в себе технику и стиль старых и новых мастеров. Алексея Рычкова называют и последователем Рембранта, и современным Айвазовским. Художник родился 1968 года и в 1993 году окончил Академию живописи и дизайна имени Мухиной.
Цифровые картины, отличающиеся невероятной детализацией создает российский художник и графический дизайнер Евгений Казанцев.
Автор соединяет ретро-формы и технологии, футуристические образы...а к футуристическим пейзажам добавляются новые детали в виде узнаваемых и известных персонажей.
Когда мы были детьми, то могли превратить швабру в священное оружие рыцарей, пульт от телевизора мог управлять космическим кораблем, а подушка становилась непробиваемой броней. Художник по имени Эрик Геш (Eric Geusz) вырос, но не утратил детскую фантазию и все так же умеет превращать повседневные предметы в космические объекты.
Температура открытого космоса близка к абсолютному нулю: —273 °С. Это очень холодно, поэтому, чтобы согреться, нужен корабль на основе банки соуса табаско.
Запуск
Китай с его стремительным экономическим ростом в сочетании с древней культурой, далёкой от всего, что нам привычно, стремительно врывается в мир научной фантастики. Мы привыкли считать этот жанр детищем западной цивилизации, но молодые китайские писатели, дизайнеры и художники показывают нам, что это уже не совсем так.
Андрей Ткаченко — современный российский художник, творчество которого построено на удивительном сочетании лучших традиций советской фантастики и кастом-дизайна. Каждая картина — небольшой сюжет о параллельной вселенной, где по СССР разъезжают инженеры-колдуны, стальные роботы и отважные гонщицы. Сказка сочетается с наукой, техника — с колдовством, и получается нечто потрясающее:
Удивительная живопись современного художника Романа Величко, пропитанная атмосферой романтики и философии, позитивной энергетикой и символизмом, мягким колоритом и игрой света, завораживающе действует на зрителя. А еще каждое из его полотен привлекает фантастическим сюжетом и живописным рассказом, застывшим во времени. К тому же многие считают, что живопись Величко чем-то напоминает стилистику произведений Сальвадора Дали, однако имеющую индивидуальные оттенки, нюансы и акценты.
Cornacchia (ит. ворона) – современная российская художница, работает в технике компьютерной графики и фотошопа.
Эти сумрачные, необычные, зачастую просто страшные сказки, не оставляют зрителя равнодушным. Очень хочется узнать, что же там на самом деле происходит, и что будет дальше!
«Мартовские ночи синьоры Такколы»
Он рисовал пейзажи других планет и людей, гуляющих под чужими солнцами, задолго до запуска Первого спутника. Пронеся через всю жизнь любовь к астрономии, этот художник заразил своей страстью поколения инженеров, учёных и мечтателей.
Художница Екатерина, родом из Екатеринбурга, выложила у себя в твиттере изображения некоторых российских городов в образе героев аниме. Для каждого населенного пункта девушка не только придумала образ, но и очертила собственный характер. Ее рисунки быстро разлетелись по сети, ведь на таких персонажей и правда интересно взглянуть.
1. Москва
Однажды погожим летним деньком Лукас Левитан вышел из офиса на обед. Путь его пролегал мимо стройки. Неожиданно кирпич сорвался с четвертого этажа и просвистел буквально в миллиметрах от уха мужчины. Это событие заставило Левитана задуматься о том, что жизнь не бесконечна и, возможно, не стоит ждать подходящего времени для занятия любимым делом. Этот удобный момент может так и не наступить, если не приложить усилия. Лукас вернулся в офис и в тот же день уволился, чтобы посвятить себя рисованию.
Эту историю лондонский художник бразильского происхождения рассказывает на своем официальном сайте не просто так. Нам всем порой не хватает смелости для того, чтобы остановиться, поднять голову из колеи и осмотреться: а куда, собственно, идем? Нужно ли нам вообще туда? Рутина поглощает без остатка, высасывает все жизненные силы, и – странное дело! – творчество Левитана как раз-таки посвящено борьбе с унылой повседневностью. Художник старается видеть необычное в обычном, а, если не находит, то… дорисовывает.
Air carrier facility
Пол Чадейсон (Paul Chadeisson) — французский художник, создатель концепт-арта ко многим фильмам и компьютерным играм. В списке его клиентов такие знаковые проекты как Cyberpunk 2077, Halo, Final Fantasy XV, Call of duty, Blade Runner 2049, Alien 5 и многие другие.
Тонкое переплетение фантастических мотивов, мрачных постапокалиптических сюжетов и высочайшее мастерство исполнения — вот как можно охарактеризовать творчество московского художника Юрия Шведова.
Финальная цена составила 1 миллион фунтов стерлингов.
Картина Бэнкси, известная как «Девочка с воздушным шаром», самоуничтожилась встроенным в раму шредером, как только было объявлено о её продаже за за 1 миллион 42 тысячи фунтов стерлингов (около 1,4 миллиона долларов). Об этом сообщил аукцион «Сотбис», также подтверждение этому появилось в инстаграме художника.
Дань этому восхитительному времени в истории человечества решил отдать британский художник из Бристоля по имени Джим. Художник прославился тем, что рисует в простейшем графическом редакторе Paint то, о чём его просят пользователи, и среди его работ есть несколько жемчужин, посвящённых 90-м, и вот они перед вами.
Знакомясь с фантастическим творчеством московского живописца Станислава Плутенко, не перестаешь удивляться многогранности его таланта. Будучи универсальным мастером, работающим в различных жанрах живописи — от картин до фресок и потолочной росписи, а также дизайнерском оформлении интерьеров, глянцевых журналов и книг, — Плутенко вошел по одной из версий в рейтинг 1000 лучших сюрреалистов творивших когда-либо. И в этом есть закономерность, так как жизненное кредо художника: «Увидеть необычное и сделать необычно».
Когда в ДТП попал художник:
Одним из немногих российских художников, который рисует по-настоящему живые и мрачные иллюстрации к научной фантастике является Игорь Савин. Далекий космос, заброшенные планеты и мир будущего — всё это нашло отражение в его иллюстрациях. Работает он в собственном жанре «изохайку». Это значит, что к каждой картинке полагается целая текстовая история.
Мы вышли на орбиту Марса и состыковались с орбитальной станцией «Арес-7». Три дня наматывали круги над планетой, готовясь к посадке. Всё свободное время я проводил у окон обзора, любуясь своей рыжей мечтой, которая теперь была на расстоянии вытянутой руки.
Художник из Канады Дэвид Ирвин скупает в комиссионках и на блошиных рынках старые скучные картины и принимается за их обновление. Сначала мастер устраняет все недочеты и пробелы, а затем уже «заселяет» холсты неожиданными персонажами. От героев поп-культуры до самых непривычных образов, Ирвин дарит новую жизнь забытым произведениям искусства.
Наедине со своими мыслями
20 работ украинского художника, от которых мороз по коже
Художник с Украины Юрий Хилл создаёт мрачные апокалиптичные картины, которые похожи на кадры страшной фэнтезийной игры. Но взгляд от них тоже не отвести — демоническая притягательность.
Стиль художника Роберта Гонсалвеса напоминает ранние работы Маурица Эшера или Дали. Его картины выражают истинно детское чувство любопытства и ожидания чуда. Ковры волшебным образом становятся зелеными садами, на глазах распадаются гостиные, а под ними оказываются запретные леса.
Художник Богдан Тимченко из Красноярска изобразил семь смертных грехов. А чтобы получилось интересно и понятно всем, показал нарушение религиозных заповедей на примере героев Диснея. Хорошо подметил.
Человеческий глаз способен воспринимать тысячи оттенков различных цветов, и, по всей видимости, американский художник-визионер Митч О’Коннелл решил по максимуму это использовать в своих работах.
Многообразие форм, причудливые образы и странноватый стиль, от которого тяжело оторваться, — все это богато представлено в кислотных картинах О’Коннелла, которого не даром называют «принцем поп-арта». Ну, и ненависть к президенту США Дональду Трампу, без нее сейчас никуда.
Французский художник Шарль Леваль (aka Levalet) выражает свое отношение к миру, заполняя улицы Парижа трафаретной графикой. Его работы отличает черный юмор и абсурдность, и они всегда очень интересно дорисовывают реальность окружающего пространства. Стены домов, тротуары, лестницы превращаются в настоящие произведения сатирического искусства — зрелищные, мощные и заставляющие задуматься.
Лучше, чем фотографы National Geographic, природу, вероятно, не запечатлевает никто. Из года в год мы натыкаемся в интернете на кадры этого издательства, и наши сердца замирают от их великолепия. С этим согласен и одарённый художник из Китая под ником JN Crazy, который не только вдохновляется этими захватывающими снимками, но и пытается перерисовывать их в своём очаровательном мультяшном стиле.
Трудно поверить, но у него получается не только красиво скопировать происходящее на фото, но и вдохнуть в них ещё больше жизни. Взгляните сами!
К тому же он опубликовал не только финальный результат, но и промежуточные варианты своих работ. Впечатляет!
Гюндуз Агаев родился и вырос в Азербайджане. В 1998-2002 годах учился в Азербайджанской государственной художественной академии. Его имя знает весь мир благодаря сатирическим иллюстрациям, в которых художник неизменно поднимает неудобные и неприятные вопросы.
Изначально Агаев обратился к такому жанру в качестве протеста против несправедливости в своей стране и в итоге столкнулся с жестким давлением со стороны власти, его уволили из всех текущих проектов. В 2014 году ему пришлось покинуть Азербайджан.
В серии комиксов «Полицейские по всему миру» художник изображает офицеров полиции разных стран. Большинство иллюстраций носят сатирический и критический характер, но некоторые изображают «хороших полицейских».
Ким Джунги рисует с детства. Когда ему было шестнадцать лет, во время летних каникул он ходил на занятия в художественную школу. Однако говорит, что никто специально не учил его рисовать.
Так как Ким Джунги был старшим сыном в семье, по корейской традиции, на его плечи должна была лечь обязанность содержать родителей, когда те выйдут на пенсию. Поэтому семья была против его выбора профессии: они считали, что иллюстрация и комиксы — это несерьезно. В детстве его даже наказывали за то, что он постоянно что-то калякал в школьных тетрадках. Однако, когда родители наконец поняли, что у сына — талант, и ничем другим он заниматься все равно не будет, сдались и стали поддерживать Джунги.
Карикатурист – это художник, соблюдающий грань между оскорблением и остротой, хороший портретист, с тонким чутьем иронии в восприятии деталей, и психолог, улавливающий злободневные моменты происходящие в жизни. А сама карикатура всегда была грозным оружием против обидчиков, врагов и власть имущих.
Не обязательно верить в астрологию, чтобы оценить эти блестящие иллюстрации знаков зодиака художницы Эмили Петерсмарк.
Израильский художник Иегуда Ади Девир раскрывает секреты семейного счастья. Он показывает совместные будни с женой Майей с помощью откровенных и жизненных комиксов.
Художник, конечно, немного лукавит, рисуя себя и жену в более выгодном свете, комиксы от этого правда не становятся менее забавными:) Иегуда Ади Девир черпает вдохновение из реальной жизни. Его истории очень похожи на то, что могло случиться с каждым.
Японка Эми Накадзима (Emi Nakajima) — полная тезка своей соотечественницы-футболистки, но прославилась вовсе не из-за спорта, а благодаря своей удивительной способности создавать замысловатые изображения зданий со всего мира.
Если бы художник-самоучка Евсей Якимов жил сегодня, то уж точно прославился бы не меньше всемирно известного Ника Вуйчича. Родившись инвалидом (у него с детства не было ног и рук) он написал не одну сотню картин, которыми восторгались известные писатели того времени Борис Рябинин и Павел Бажов. До нашего времени дошли всего несколько работ этого уникального самородка и история его жизни — история о том, как победить судьбу.
Все кому была интересна тема сериала знают, что его по каким-то причинам прикрыли. Это, конечно же, крайне печально для всех фанатов произведения Стругацких. Но недавно я наткнулся на концепт арты художника Алекса Андреева. Который, как оказалось, работал с Аланом Тэйлором, режиссером сериала.
Вот что он пишет в блоге:
«Мне повезло поработать на этом проекте в качестве концепт-художника. В 2015-2016 гг я сделал несколько артов, которые, с разрешения Алана, могу теперь публиковать. Что и начинаю делать.
В целом сценаристы очень бережно отнеслись к оригиналу, но некоторые расхождения, конечно, были неизбежны. Так, вместо «калоши» здесь — робот а ля Boston»
Нас окружают не только дворцы и достопримечательности, и стесняться тут нечего. Того же мнения придерживаются и современные художники из этой подборки. Главный герой их произведений — обычная панельная Россия с припаркованными во дворах «Газелями», гаражными массивами и сонными людьми в утренних электричках. И если вы всё ещё не научились видеть в этих будничных бытовых зарисовках красоту — самое время навёрстывать!
За каждым человеком, живущим на планете, стоит женщина-мать – выносившая, вскормившая и воспитавшая его. А материнство – это первая профессия на земле, в которой женщина реализовалась как личность в творении Человека и не только в физическом плане, а и духовном, профессиональном и социальном. Так, к примеру, матери великих и талантливых художников были самыми главными вдохновительницами, наставницами и учителями своих гениальных сыновей, всеми силами развивавшими в них дар божий. А те платили им сыновней любовью и писали их портреты.
Биограф Говарда Лавкрафта Сунанд Джоши как-то писал о том, что во всей вселенной не было более асексуального существа, чем создатель Ктулху — хорроры и секс почти несовместимы. Но это на Западе. На Востоке все совершенно иначе. Здесь секс оказался лучшей приправой к ужасу — деталью кошмара, которая заставляет зрителя чувствовать себя еще неуютнее.
Японский художник Тошио Саеки — мастер такого приема. Его картины, вдохновленные восточной демонологией и традиционной гравюрой, полны эротизма, от которого даже атеисту захочется перекреститься.
Представляем вашему вниманию свежую подборку городов в исполнении современных городских пейзажистов. Самые разные стили и сюжеты —от выдуманных до реальных городов, от карандаша до компьютерной графики, от унылых пейзажей до мест, где хочется остаться навсегда. Короче, вам обязательно понравится — вперёд, на прогулку!
